Calligrapher / Graphic Designer

Marina Pavlova

LECTURE:
Date:
May 8th, 2026
Venue: Alexander College, Larnaca

WORKSHOP:
Date:
TBA
Venue: Alexander College, Larnaca

LECTURE:
Handmade Letters: What calligraphy taught me about design, clients & myself

// EN

The lecture is a personal and professional journey into the transformative power of calligraphy. Moving from her beginnings in teaching and coaching to becoming a calligrapher and designer, Marina explores how handmade lettering cultivates patience, precision, discipline, and a deeper understanding of typography. Through honest insights into creative challenges, client realities, and behind-the-scenes processes —from first stroke to final delivery — Marina reveals how calligraphy enhances digital design and brings warmth and authenticity into branding work.

In a fast-paced, AI-driven world, she argues for the lasting value of tactile craft and encourages designers to slow down, reconnect with their hands, and rediscover the expressive power of a single line.

// GR

Χειροποίητα Γράμματα: Τι με δίδαξε η καλλιγραφία για το σχεδιασμό, τους πελάτες και τον εαυτό μου

Η διάλεξη αποτελεί ένα προσωπικό και επαγγελματικό ταξίδι στη μεταμορφωτική δύναμη της καλλιγραφίας. Ξεκινώντας από τα πρώτα της βήματα στη διδασκαλία και το coaching μέχρι την πορεία της ως καλλιγράφος και designer, η Μαρίνα εξερευνά πως η χειροποίητη γραφή καλλιεργεί την υπομονή, την ακρίβεια, την πειθαρχία και μια βαθύτερη κατανόηση της τυπογραφίας. Μέσα από ειλικρινείς αναφορές στις δημιουργικές προκλήσεις, στις απαιτήσεις των πελατών και στη διαδικασία πίσω από κάθε έργο — από την πρώτη πινελιά έως την τελική παράδοση — η Μαρίνα αποκαλύπτει πως η καλλιγραφία ενισχύει τον ψηφιακό σχεδιασμό και προσδίδει ζεστασιά και αυθεντικότητα στο branding.

Σε έναν γρήγορο κόσμο που καθοδηγείται από την Τεχνητή Νοημοσύνη, υποστηρίζει τη διαχρονική αξία της απτικής δημιουργίας και ενθαρρύνει τους designers να επιβραδύνουν, να επανασυνδεθούν με τα χέρια τους και να ανακαλύψουν ξανά την εκφραστική δύναμη μιας και μόνο γραμμής.

ABOUT

// EN

Marina Pavlova is a Cyprus-based graphic designer and calligrapher with over seven years of professional experience. She runs her own studio, Ink & Pixels, where she works at the intersection of visual design, branding, and bespoke calligraphy. Her background combines an engineering degree and an MBA in Marketing, which allows her to approach creative projects with both aesthetic sensitivity and strategic thinking.

Marina specializes in layouts for websites, reports, magazines, branding systems, and social media, while also offering high-end calligraphy services for weddings, events, and luxury brands. She is passionate about detail, craftsmanship, and continuous learning, and she values long-term collaborations built on trust, clarity, and a personal approach. Beyond the studio, Marina finds her creative balance in nature, spending time outdoors with her dogs—an essential source of calm, inspiration, and fresh perspective.

// GR

Η Μαρίνα είναι γραφίστρια και καλλιγράφος με έδρα την Κύπρο, με πάνω από εφτά χρόνια επαγγελματικής εμπειρίας. Διατηρεί το δικό της δημιουργικό στούντιο, Ink & Pixels, όπου εργάζεται στο σημείο συνάντησης του οπτικού σχεδιασμού, του branding και της χειροποίητης καλλιγραφίας. Το υπόβαθρό της συνδυάζει πτυχίο Μηχανικού και MBA στο Marketing, γεγονός που της επιτρέπει να προσεγγίζει τα δημιουργικά έργα τόσο με αισθητική ευαισθησία όσο και με στρατηγική σκέψη.

Η Μαρίνα ειδικεύεται σε layouts για ιστοσελίδες, αναφορές, περιοδικά, ολοκληρωμένα συστήματα ταυτότητας και περιεχόμενο για social media, ενώ παράλληλα προσφέρει υψηλής ποιότητας καλλιγραφικές υπηρεσίες για γάμους, εκδηλώσεις και luxury brands. Την χαρακτηρίζει το πάθος για τη λεπτομέρεια, τη δεξιοτεχνία και τη συνεχή εξέλιξη, ενώ δίνει ιδιαίτερη σημασία στις μακροχρόνιες συνεργασίες που βασίζονται στην εμπιστοσύνη, τη σαφή επικοινωνία και την προσωπική προσέγγιση. Εκτός επαγγελματικού πλαισίου, αγαπά ιδιαίτερα τα σκυλιά και περνά τον ελεύθερο χρόνο της στη φύση μαζί τους, αντλώντας έμπνευση από την ηρεμία, τις φόρμες και τους ρυθμούς του φυσικού περιβάλλοντος.

Duration: 4hours
Level: Absolute Beginners

Tools & Materials
1. Pilot Parallel 3,8mm Fountain Pen
(ideally!) or
Broad-edge calligraphy marker (3–4 mm) or
Broad nib (2–3 mm) if you have experience working with nibs.
2. Nib holder (ONLY if you are planning on using nibs)
3. Pencil and eraser

WORKSHOP:
Blackletter Calligraphy for Beginners

// EN

Description
Have you ever noticed the bold, dramatic lettering of medieval manuscripts and traditional certificates and wondered how it is created? Or perhaps you’re fascinated by the energy of modern calligraffiti? This workshop is your starting point to explore both.

The workshop will introduce you to the world of Blackletter calligraphy – a script marked by sharp lines, verticality, and dark, compact text blocks. It is a hands-on typographic exercise that strengthens visual discipline, spatial thinking, and sensitivity to letterforms which are essential skills for designers and creatives working in any medium.

Over 4 hours, you will learn how to work with broad-edge tools, practice essential strokes, construct letters, and explore the expressive character of Gothic forms. No previous experience is required – just curiosity and a willingness to slow down and focus.

Learning Outcomes

  • Understand what defines Gothic / Blackletter calligraphy
  • Control broad-edge tools and pen angle
  • Execute core Gothic strokes with consistency
  • Construct basic lowercase Gothic letters
  • Compose simple words with rhythm and balance
  • Complete a small finished calligraphy piece

// GR

Περιγραφή
Έχετε παρατηρήσει ποτέ τα έντονα, δραματικά γράμματα των μεσαιωνικών χειρογράφων και των παραδοσιακών πιστοποιητικών και αναρωτηθήκατε πώς δημιουργούνται; Ή μήπως σας γοητεύει η ενέργεια του σύγχρονου calligraffiti; Αυτό το workshop αποτελεί το ιδανικό σημείο εκκίνησης για να εξερευνήσετε και τα δύο.

Το εργαστήριο θα σας εισαγάγει στον κόσμο της καλλιγραφίας Blackletter — ενός ύφους γραφής που χαρακτηρίζεται από αιχμηρές γραμμές, έντονη κατακόρυφη δομή και συμπαγή, «σκοτεινά» κείμενα. Πρόκειται για μια πρακτική τυπογραφική άσκηση που ενισχύει την οπτική πειθαρχία, τη χωρική αντίληψη και την ευαισθησία στη μορφή των γραμμάτων — δεξιότητες απαραίτητες για designers και δημιουργούς που εργάζονται σε οποιοδήποτε μέσο.

Μέσα σε 4 ώρες, θα μάθετε πώς να χρησιμοποιείτε πλατύγραφες πένες (broad-edge tools), θα εξασκηθείτε στις βασικές κινήσεις, θα δομήσετε γράμματα και θα εξερευνήσετε τον εκφραστικό χαρακτήρα των γοτθικών μορφών. Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία — μόνο περιέργεια και διάθεση να επιβραδύνετε και να συγκεντρωθείτε.

Τι θα αποκομίσετε

  • Να κατανοείτε τι ορίζει τη Γοτθική / Blackletter καλλιγραφία
  • Να ελέγχετε τα broad-edge εργαλεία και τη γωνία της πένας
  • Να εκτελείτε βασικές γοτθικές κινήσεις με συνέπεια
  • Να κατασκευάζετε βασικά πεζά γοτθικά γράμματα
  • Να συνθέτετε απλές λέξεις με ρυθμό και ισορροπία
  • Να ολοκληρώνετε ένα μικρό τελικό καλλιγραφικό έργο